自1993年從事藝術創作以來，長期聚焦在鄉愁此一主題上，探討個人離開「家」之後，對於土地和親人的思念。2010年開始探索自我的童年，回到故鄉挖掘孩時的記憶。2013年對於自己身處的台灣的街頭景觀有深切的體悟，認為是對於鄉愁的擴大詮釋與土地認同的開始，也是台灣人表現生存與創意的文化特色之一，於是開始系列的街頭影像創作，儼然是一種對台灣文化是什麼的深刻提問，可視為作者回到自己的土地上，一解鄉愁及追求認同的過程。

Since 1993, as an artist, I have taken the long-term concern for the topic of homesickness, discussing with the longing on families and homeland after leaving home/hometown. From 2010, I began to review my childhood, and went back to my hometown to recall more childhood memories. From 2013, I started to be interested in the objects and scenery from streets, which becomes one of materials for my work. I suggest that it is the representation of Taiwanese culture about survival and creative application. It also reflects to my nostalgia and identity about homeland. The transmutation of my work, from a sombre atmosphere of homesickness, a jocular mood as game played in childhood, to review the streets from homeland, recreate the idea of homesickness and self-identity in an alternative way. I mainly use the media of photography and video, and some installations too.
​

代表作品

2001「流離三萬里」

我孤立地站在兩個建築前，
像要藉由它們來回憶。
 
我的流離介於兩個土地之間，
現在的家與老家，
我靜漠地哀悼，
記憶試著填補縫隙，
但如同一位流離者，
​被分離兩地的縫隙卻永遠不曾消失。

2011「我的溜滑梯」

這是我的幼稚園溜滑梯，
已經廢棄了超過三十個年頭，
每當我回到蘇澳老家，
總是會來看看我的幼稚園，
一開始它還看得見，
到後來漸漸地廢棄物掩沒了它，
最後竟然消失了。​

我無法忍受眼前的情景，
於是我開始挖掘，
​重現溜滑梯的樣貌/存在。
​

2019「複語+」

近年創作對於多元重組的探討，讓影像呈現一個龐大的複雜語言與對話，充滿著不同時空元素的聚合與撞擊。在其後的兩組作品，又將複語的語意擴大，把個人原本關注的鄉愁創作題材加入其中，這樣的鄉愁也夾雜著原本不安的氛圍，帶來了個人創作的生命連結，並且增加了多重的厚度。